Dansstijlen binnen streetdance

Wat is breaking en wat maakt het anders dan andere streetdance stijlen?

Lieke van Dijk Lieke van Dijk
· · 10 min leestijd

Je ziet ze voorbijkomen op TikTok, in films, of misschien zelfs op straat: jongens en meiden die op de grond draaien op hun rug, op hun handen balanceren en explosieve bewegingen maken.

Inhoudsopgave
  1. Wat is Streetdance eigenlijk?
  2. De andere stijlen: Een snelle introductie
  3. Breaking: De koning van de grond
  4. Het verschil tussen Breaking en Breakdance
  5. Waarom breaking uniek is in de streetdance wereld
  6. Breaking in de moderne tijd
  7. Conclusie: Meer dan alleen draaien
  8. Veelgestelde vragen

Je denkt meteen: "Wow, dat is breakdance!" Maar wist je dat de echte naam van deze sport en dansstijl simpelweg breaking is? Het is veel meer dan alleen een paar acrobatische trucjes. Het is een wereld vol geschiedenis, emotie en pure techniek.

In deze blog duiken we in de wereld van breaking en vergelijken we het met andere streetdance stijlen zoals popping, locking en hiphop. Ben je klaar om te leren wat deze dansvorm zo uniek maakt? Laten we gaan!

Wat is Streetdance eigenlijk?

Voordat we het specifiek over breaking hebben, moeten we het even hebben over de paraplu waar alles onder valt: streetdance.

De naam zegt het eigenlijk al. Streetdance is een verzamelnaam voor alle dansstijlen die niet geboren zijn in een danszaal met spiegels, maar op straat, in wijken en in clubs.

Het is een reactie op de omgeving en de muziek die daar klinkt. Je hebt verschillende bekende stijlen onder deze noemer. De meest voorkomende zijn locking, hiphop, popping, house en natuurlijk breaking. Hoewel ze allemaal onder de streetdance vlag vliegen, zijn ze heel verschillend in uitstraling, techniek en de muziek waarop ze gedanst worden. Laten we eerst even snel kijken naar de "concurrentie" om te begrijpen waar breaking zich vanaf schurkt.

De andere stijlen: Een snelle introductie

Om te begrijpen wat breaking zo anders maakt, moet je weten wat de andere stijlen inhouden.

Ze hebben allemaal hun eigen vibe en karakter. Locking is ontstaan in de jaren 60 in Los Angeles, en het is een stijl die je direct herkent. Het is funky, vrolijk en heel expressief.

Locking: De vrolijke pionier

De bewegingen zijn groot en duidelijk. De naam "locking" komt van de beweging waarbij je armen en benen plotseling "op slot" gaan in een vaste pose, om daarna weer los te komen.

Denk aan een mix van ouderwetse tv-karikaturen en funk-disco moves. Het is heel visueel en vaak spectaculair, maar het blijft meestal staand uitgevoerd.

Hiphop: De basis van de cultuur

Als we praten over hiphop dans, hebben we het vaak over de "groove". Het is de dansvorm die sterk verbonden is met de hiphop-muziek die in de jaren 70 en 80 opkwam. Hiphop dans is heel自由 (vrij) en vaak improviserend. Het draait om persoonlijke stijl, de beweging van de heupen en de connectie met de beat.

In tegenstelling tot ballet of moderne dans is hiphop heel "down to earth" en toegankelijk. Popping is een stijl die draait om spierspanning.

Popping: De robot en de illusionist

Dansers gebruiken specifieke spiersamentrekkingen om een "pop" of schokbeweging te maken. Dit zorgt voor gave effecten, zoals het lijken alsof je lichaam stopt of juist door een machine wordt aangedreven. Popping draait vaak om illusies, zoals de "wave" (golven door je lichaam) of het imiteren van stop-motion animatie.

Het is een staande dansstijl die heel technisch en ritmisch is. House dans komt voort uit de clubscene van Chicago en New York.

House: De voetjes van de vloer

De naam komt van de muziekstijl "House". Als je house dans ziet, draait het bijna allemaal om het voetenwerk. Het is heel snel, complex en vloeiend.

De bovenkant van het lichaam blijft vaak rustig terwijl de voeten een eigen leven leiden.

Het draait om flow en energie, en het is een dansstijl die je vaak in clubs ziet, niet per se op straat.

Breaking: De koning van de grond

Nu we de andere stijlen hebben gezien, komen we aan bij de hoofdrolspeler: breaking. Breaking ontstond in de jaren 70 in de Bronx, New York.

Het was een creatieve uitlaatklep voor jongeren in een wijk die vaak te maken had met armoede en criminaliteit. Breaking werd, samen met graffiti, mc'en (rappen) en dj'en, een van de vier elementen van de hiphopcultuur. Wat breaking direct onderscheidt van de eerder genoemde stijlen, is het gebruik van de grond.

Waar locking, hiphop, popping en house zich voornamelijk op de benen en het bovenlijf richten, brengt breaking het lichaam naar de vloer.

Dit wordt "downrock" of "footwork" genoemd. De danser draait op zijn rug, schouders of hoofd en voert acrobatische moves uit zoals de "headspin" of de "windmill". Maar breaking is niet alleen acrobatiek. Het heeft vier hoofdcomponenten:

  1. Toprock: De staande bewegingen die je doet voordat je de grond op gaat. Dit bepaalt je stijl en flow.
  2. Footwork: De snelle, ingewikkelde passen op de grond (vaak op handen en voeten).
  3. Freezes: Het plotseling stilvallen in een gave pose, vaak op handen, ellebogen of hoofd.
  4. Powermoves: De acrobatische, draaiende bewegingen die vaak dynamisch en continu zijn.

Het verschil tussen Breaking en Breakdance

Er is een belangrijk detail dat vaak over het hoofd wordt gezien: de terminologie.

Veel mensen zeggen "breakdance", maar de dansers zelf zeggen "breaking". Waarom? De term "breakdance" is in de jaren 80 bedacht door de media en de filmindustrie om de dans te commercialiseren. Het klinkt catchy, maar voor de puristen in de community voelt het een beetje als een afkicking.

"Breaking" is de oorspronkelijke term die uit de straatcultuur komt. Het verwijst naar de "breaks" in de muziek – de stukjes waar de drum beats extra hard doorkomen en de dansers los kunnen gaan. Door te zeggen "breaking" toon je respect voor de cultuur en de geschiedenis.

Waarom breaking uniek is in de streetdance wereld

Wat breaking anders maakt dan andere streetdance stijlen: breaking is extreem veeleisend voor het lichaam.

1. De fysieke intensiteit

Het combineert de kracht van een gymnast met de uithoudingsvermogen van een atleet.

Terwijl een popping danser focust op spiercontrole en een hiphop danser op groove, moet een breaker constant schakelen tussen explosieve kracht (powermoves) en fijne motoriek (footwork). Het is een full-body workout die zowel de boven- als onderkant van het lichaam evenwaardig belast. Hoewel andere streetdance stijlen zich kunnen aanpassen aan verschillende muzieksoorten, is breaking diep geworteld in een specifiek geluid: de "breakbeat".

2. De muziekkeuze

Dansers luisteren naar funk, soul en hiphop, maar zoeken specifiek naar de "breaks" – de instrumentale delen van een nummer. Deze ritmes bepalen elke beweging.

Zonder deze specifieke muziektechniek zou breaking niet bestaan zoals we het nu kennen. Breaking is een van de meest competitieve streetdance stijlen. Vanaf het prille begin in de Bronx draaide het om "battles". Dit zijn wedstrijden waarin twee dansers of crews het tegen elkaar opnemen.

3. De cultuur van de battle

Het is niet alleen wie de beste truc kan, maar wie de creatiefste is, wie de muziek het best begrijpt en wie de ander kan "bezwijken" met stijl.

Evenementen zoals Red Bull BC One hebben deze battles naar een wereldwijd podium gebracht. Het publiek speelt hierbij een enorme rol; het geluid van de crowd bepaalt de energie.

Breaking in de moderne tijd

Tegenwoordig is breaking niet meer alleen een straatsport. Het is uitgegroeid tot een wereldwijde kunstvorm en zelfs een Olympische sport.

Sinds de aankondiging dat breaking (officieel "Breaking" genoemd) een olympische discipline wordt op de Spelen, is de populariteit enorm gestegen.

Organisaties zoals Red Bull spelen hier een sleutelrol in. Met competities zoals Red Bull Dance Your Style (waar het publiek de winnaar kiest) en Red Bull BC One (het meest prestigieuze one-on-one breaking toernooi ter wereld) blijft de cultuur levendig en ontwikkelt deze zich verder. Deze evenementen laten zien dat breaking niet alleen voor jongens is, maar een wereldwijde gemeenschap van dansers van alle geslachten en achtergronden omvat.

Conclusie: Meer dan alleen draaien

Breaking is veel meer dan de acrobatische moves die je in films ziet. Het is een complexe dansvorm die techniek, muzikaliteit, kracht en kunst combineert.

Het verschilt van andere streetdance stijlen door de nadruk op grondwerk, de specifieke muziekkeuze en de intense, competitieve cultuur.

Of je nu een beginner bent die net zijn eerste top-rock oefent, of een fan die vanaf de zijlijn toekijkt, breaking blijft verbazen. Het is een taal zonder woorden, een manier om verhalen te vertellen met je lichaam en een viering van creativiteit. Dus de volgende keer dat je iemand op de grond ziet draaien, weet je dat het niet zomaar "breakdance" is – het is breaking, de koning van de streetdance scene.

Veelgestelde vragen

Wat is precies de relatie tussen streetdance en breakdance?

Streetdance is een brede term voor verschillende dansstijlen die ontstaan zijn op straat, zoals hiphop, locking en popping. Breaking, ook bekend als breakdance, is een specifieke dansstijl binnen die paraplu, gekenmerkt door acrobatische bewegingen en draaiende technieken. Het is dus een onderdeel van de bredere categorie streetdance.

Wat is breaking (breakdance) precies?

Breaking, of breakdance, is een dynamische dansstijl die zich in de jaren 70 ontwikkelde als onderdeel van de hiphopcultuur. Het combineert ritmische bewegingen met acrobatische elementen, zoals draaien en steunen op onverwachte plekken, en wordt vaak uitgevoerd in een geïmproviseerde, solistische vorm.

Welke kenmerken onderscheiden breakdance van andere streetdance stijlen?

Breakdance is uniek vanwege de nadruk op acrobatische bewegingen en improvisatie. Terwijl stijlen als locking en popping zich richten op specifieke spierspanningen en visuele effecten, staat breakdance bekend om draaien, steunen op schouders of hoofd, en de creatieve uitvoering van 'moves' zoals de windmill of headspin.

Hoe verschilt breakdance van hiphop dans?

Hoewel beide stijlen sterk verbonden zijn met hiphop-muziek, benadrukt breakdance meer acrobatische en spectaculaire bewegingen, zoals spins en freezes. Hiphop dans daarentegen legt meer nadruk op groove, freestyle en persoonlijke expressie, vaak met de focus op de beweging van de heupen.

Welke andere dansstijlen vallen onder de noemer ‘streetdance’?

Naast breaking vallen er verschillende andere dansstijlen onder de paraplu van streetdance, waaronder locking (bekend om zijn ‘locking’ bewegingen), hiphop (met de nadruk op groove en freestyle), popping (gericht op spierspanning en ‘pops’) en house dance (die vaak is geïnspireerd door housemuziek).


Lieke van Dijk
Lieke van Dijk
Gecertificeerd streetdance instructeur en choreograaf

Lieke deelt haar passie en expertise met beginnende streetdancers in Nederland.

Meer over Dansstijlen binnen streetdance

Bekijk alle 64 artikelen in deze categorie.

Naar categorie →
Lees volgende
Hoe begin je met breaking als kind van 10 jaar?
Lees verder →